Un chœur hongrois en concert à la chapelle

"Le festival International choral en Aveyron propose mardi 23 juillet à 21 h, pour sa 14e édition, un concert à l’église de La Romiguière. Les portes de l’église sur son promontoire au-dessus de la vallée du Tarn s’ouvriront pour accueillir le chœur mixte Rutafa, composé de trois chœurs, le chœur d’enfants, le chœur de jeunes et le chœur mixte, venus de Hongrie. Ce groupe Rutafa Vegyeskar, dirigé par Zsuzsa Szilagyiné Szalai et composé de jeunes lycéens et étudiants ainsi que de parents passionnés de chant, arrive tout droit de la ville de Pécel près de Budapest. Son répertoire s’étend du chant grégorien au gospel. Un vin d’honneur sera ensuite offert par la municipalité.

Entrée libre."

Source : midilibre.fr

Folklores Chœur d'enfants de l'Orchestre de Paris - Bárdos, Bartók, Kodály, Ligeti Dimanche 31 mars 2019 — 15h00 Salle des concerts - Cité de la musique

Choeur d'enfants de l'Orchestre de Paris © Frederic Desaphi

Programme
Choeurs pour voix d'enfants de Lajos Bardos, Bela Bartok, Zoltan Kodaly et Gyorgy Ligeti

Distribution
Choeur d'enfants de l'Orchestre de Paris
Lionel Sow, direction
Edwin Baudo, chef de choeur associé
Marie Deremble-Wauquiez, chef de choeur associé
Marie Joubinaux, chef de choeur associé
Béatrice Warcollier, chef de choeur associé
Jonas Vitaud, piano

Comme un véritable ethnomusicologue, Béla Bartók a recueilli les musiques traditionnelles de Hongrie. Ses œuvres vocales en redonnent une lecture fraîche et joyeuse, à la limite entre le savant et le populaire. Dans son sillage, les compositeurs de l’école hongroise ont fait de même. 


Cité de la musique - Philharmonie de Paris
221, avenue Jean-Jaurès
75019 Paris

Plus d'information sur philharmoniedeparis.fr

Concert Le Mandarin merveilleux - Bartók Budapest Festival Orchestra - Iván Fischer Samedi 30 mars 2019 à 20h30 à Philharmonie de Paris

Ivan Fischer © Akos Stiller

Grande salle Pierre Boulez - Philharmonie

Programme

Béla Bartók

• Le Mandarin merveilleux / (suite)
• Choeurs d’enfants a capella
• Vingt-sept Choeurs avec accompagnement d’orchestre Sz. 103
• Concerto pour orchestre

Distribution

• Budapest Festival Orchestra
• Choeur de femmes Pro Musica de Nyiregyhaza
• Choeur d'enfants Cantemus de Nyiregyhaza
• Iván Fischer, direction

Dans ce premier volet de leur diptyque Béla Bartók, Iván Fischer et le Budapest Festival Orchestra s’attaquent à deux sommets du compositeur hongrois : Le Mandarin merveilleux et le révolutionnaire Concerto pour orchestre.

L’œuvre scénique de Béla Bartók est, disons-le, assez limitée. Trois œuvres en tout et pour tout : outre son opéra bien connu Le Château de Barbe-Bleue, il compose deux ballets Le Prince de bois (1914-1916) et Le Mandarin merveilleux (1919-1926). S’appuyant sur un livret de Menyhért Lengyel d’après un conte chinois, ce dernier fait scandale dès sa création à Cologne le 27 novembre 1926 — il sera d’ailleurs interdit en Hongrie, ce qui poussera Bartók à en tirer une suite pour orchestre. Pour les censeurs de l’époque, non seulement le sujet est chargé d’érotisme, mais son traitement par le compositeur, qui rappelle à bien des égards Le Sacre du printemps, est plus que suggestif. L’histoire est celle d’une fille perdue, que trois petits malfrats poussent à séduire le chaland pour mieux le dépouiller. L’une de leurs victimes, le fameux Mandarin, s’amourache jusqu’à s’y perdre, corps et âme. Ce parfum tragique se dissipera en partie avec le Concerto pour orchestre. Pourtant, lorsqu’il le compose en 1943, Bartók est exilé aux États-Unis, il vit dans le dénuement et est déjà très affaibli par la leucémie qui l’emportera. Cela ne l’empêche pas d’accoucher d’une œuvre qui évoque, selon lui, « le passage progressif de l’austérité […] et du chant funèbre […] à l’affirmation de la vie ».

Cité de la musique - Philharmonie de Paris
221, avenue Jean-Jaurès
75019 Paris

Falun - Scènes de village Concert de l’Ensemble de jeunes voix Aposiopée 4 décembre 2018 à 20h - Institut hongrois

Institut hongrois 92, rue Bonaparte 75006 Paris
Réservation obligatoire : reservation@instituthongrois.fr
+33 1 43 26 06 44

Rompu à l’interprétation de la musique des pays tchèques, l’Ensemble de jeunes voix Aposiopée, créé en 2004 à Paris par Natacha Bartošek, a récemment élargi son répertoire à la musique de Béla Bartók, réalisant en 2017 dans le cadre du Festival de Saintes la création française des Quatre chants populaires slovaques BB 46 et des Scènes de village BB 87b (version avec piano).

Aposiopée vous invite cette fois-ci à un voyage en Europe centrale à travers des œuvres de Bohuslav Martinů, Béla Bartók et Miloslav Kabeláč, inspirées de musiques ou poésies populaires hongroises, slovaques, moraves ou tchèques. Ces trois compositeurs du 20è siècle ont su respecter les traditions et l'âme profonde de leur terre d’origine, tout en y imprimant leur style personnel et résolument moderne.

S’écartant de l’interprétation habituelle par des voix lyriques, l’Ensemble Aposiopée ose le parti-pris d’une approche vocale plus « légère » et plus proche de l’expression originale populaire ; il recourt en effet à des voix d’enfants ou de jeunes filles, en solistes ou en chœur, qui mettent mieux en relief la fraîcheur, la vivacité rythmique, ainsi que la simplicité de ces chants empreints de poésie, transmis de bouche à oreille durant des siècles.

www.aposiopee.net

Entrée : 10/15 euros

Concert Le Grand Macabre - Ligeti Vendredi 7 décembre 2018 — 20h30 Grande salle Pierre Boulez - Philharmonie

Ensemble intercontemporain - Orchestre du Conservatoire de Paris - Chœur National Hongrois - Matthias Pintscher

Programme
György Ligeti

• Requiem
• Le grand macabre

Matthias Pintscher©Frank Ferville

Distribution
Ensemble intercontemporain Elèves du Conservatoire de Paris Choeur National Hongrois Matthias Pintscher, direction Marie Soubestre, soprano Makeda Monnet, soprano Victoire Bunel, mezzo-soprano Benoît Rameau, ténor Jean-Christophe Lanièce, baryton Csaba Somos, chef de choeur

Dans ce premier volet du portrait du grand maître hongrois, petit aperçu de son œuvre lyrique et vocale mise en perspective avec celle de Liszt. À l’Ensemble intercontemporain et l’Orchestre du Conservatoire de Paris se joignent le Chœur de l’Orchestre National Philharmonie de Hongrie.

György Ligeti ne fait rien comme les autres. Lorsqu’il s’attaque, en 1974, au défi de l’opéra, non seulement il s’empare d’un sujet rocambolesque, mi-bouffon mi-tragique, s’inspirant de la pièce La Balade du Grand Macabre du dramaturge belge Michel de Ghelderode, mais il compose sa musique à la manière d’un patchwork de citations opératiques, empruntées indifféremment à Monteverdi, Mozart, Rossini, Verdi, Offenbach… Avouons que l’intrigue s’y prête, puisqu’on y suit un drôle de personnage qui affirme être la mort en personne et annonce sur tous les tons la fin du monde. S’agissant de fin du monde, un critique musical verra dans le Requiem (1965) de Ligeti une « fin du monde vue d’en bas ». C’est certainement ces airs de désolation qui ont poussé Stanley Kubrick à en utiliser des passages dans son film 2001, l’Odyssée de l’Espace.

Coproduction Ensemble Intercontemporain, Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris, Philharmonie de Paris

 

Tarifs :     5€ 10€ 12€ 15€ 20€ 25€

Cité de la musique - Philharmonie de Paris
221, avenue Jean-Jaurès
75019 Paris

Source et réservations sur philarmoniedeparis.fr

Commémoration de la révolution 1848-1849 Fête Nationale 15 mars 2018 à 19h Institut hongrois

Institut hongrois 92, rue Bonaparte 75006 Paris
Informations : accueil@instituthongrois.fr
+33 1 43 26 06 44

Son Excellence Monsieur Georges Károlyi, Ambassadeur de Hongrie en France et Monsieur János Havasi, Directeur de l’Institut hongrois, conseiller culturel de l’Ambassade de Hongrie vous prient de leur faire l'honneur d'assister à la célébration de la commémoration de la révolution et de la guerre d’indépendance de 1848-1849.
Cet événement historique sera célébré à travers un récital offert par le Chœur Franco-hongrois, une conférence de l'historien Csaba Csapó, et un concert du groupe folklorique Zengő.

Programme en langue hongroise 


Tenue correcte exigée

Entrée libre

Concert du chœur SoulAir Musique 6 février 2018 à 19h - Institut hongrois

Institut hongrois 92, rue Bonaparte 75006 Paris
Réservation obligatoire : reservation@instituthongrois.fr
+33 1 43 26 06 44

Le chœur SoulAir de l’école primaire de musique budapestoise Bakáts joue dans le court métrage Sing de Kristóf Deák qui a remporté un Oscar en 2017. Le chœur a ajouté à son répertoire traditionnel de chants grégoriens, renaissance, baroques, classiques et du XXè siècle des chansons issues du répertoire moderne.
Fondé en 2010, le chœur SoulAir, dirigé par Mónika Molnár, a déjà été invité à donner des concerts en dehors de la Hongrie, en Autriche, en Allemagne, en Suisse et en Transylvanie.

Le programme bénéficie du soutien de l’association Art & Society, fondée en France à Senlis, dont l’objectif principal est de développer les relations culturelles entre la France et la Hongrie.

Entrée libre

Cinéma - Les Chœurs sont à l’honneur ! 15 décembre 2017 à 19h Institut hongrois

Institut hongrois 92, rue Bonaparte 75006 Paris
Réservation obligatoire : reservation@instituthongrois.fr
+33 1 43 26 06 44

L’association des Amis de l’Institut hongrois vous invite à assister à deux évènements :

- une projection de « SING » (Mindenki) film de Kristof Deák et Anna Udvardy qui a reçu l'Oscar 2017 du meilleur court-métrage de fiction, et
- le Chœur franco-hongrois de Paris sous la direction de Gabriella Rechner avec, au programme, des chants hongrois sacrés et profanes et des chants de Noël.

La soirée est organisée en soutien du Prix Hungarica.

Entrée : 15/10 euros

Concert du chœur - Pro Musica Hungarica 7 mai à 20h Institut hongrois

Institut hongrois
92, rue Bonaparte 75006 Paris
Informations : accueil@instituthongrois.fr
+33 1 43 26 06 44

Le chœur s’est formé en 1984 au sein de la première université du pays, l’Université Loránd Eötvös, au moment de la formation du Département de la Musique. Il a pris son nom actuel en 1987. Le chœur est dirigé depuis 1998 par Ákos Erdős. Forts de leurs nombreux prix et récompenses gagnés à l’occasion de divers concours, ils excellent dans la musique ancienne et baroque. Dans leur programme spécialement conçu pour un séjour à Paris et qui privilégie un angle d’approche franco-hongrois, figurent des œuvres de Charles Gounod, Josquin, Francis Poulenc, William Byrd, Clément Janequin, Lajos Bárdos, Zoltán Kodály et György Orbán. En effet l’occasion est unique: un choeur de telle taille (plus de quarante personnes!) se produit rarement à l’Institut hongrois de Paris. Vous avez toutes les chances de bénéficier d’une soirée exceptionnelle dans la grande sallle de concert. Un pot d’amitié accompagnera la soirée.
Entrée libre

Les chanteurs de Saint-Eustache recherchent des choristes

Magyar Korus (chœur hongrois) 9 et 19 juin 2009 à la Basilique Sainte Clotilde à Paris.

De nombreux chefs de chœur s'accordent à considérer György Ligeti comme le dernier géant de la musique chorale au XXème siècle. Les deux petites pièces Nuit et Matin composées en 1955 sont assurément au nombre des morceaux qu'il faut avoir entendus une fois dans sa vie, tant l'effet en est proprement hallucinant. Oubliant toute considération mélodique, Ligeti façonne d'étranges couleurs, brutalise les nuances et joue avec les sonorités du texte pour surprendre ses auditeurs à chaque mesure : on sort de cette expérience sonore aussi haletant que d'un film d'action !

Ligeti ne serait parvenu à ce niveau de composition sans l'héritage richissime que lui léguèrent deux illustres compatriotes : Belà Bartok et Zoltàn Kodàly. C'est en particulier au second que Stella Maris rendra hommage en tant que père de la musique hongroise moderne.

Pédagogue hors pair, compositeur infatigable, génial mélodiste et harmoniste, chef de chœurs et héros national : Kodàly fut tout cela à la fois. Outre sa magnifique Missa Brevis pour chœur et orgue, très rarement donnée en concert en France, nous interprèterons quelques uns de ses plus beaux chœurs profanes et sacrés : Les Norvégiennes, Les éternels Retardataires, Jésus et les Marchands du Temple, Les Vieux... Venez découvrir ou redécouvrir toute l'humanité de la musique de Kodàly, qui chante avec une infinie délicatesse l'espoir et la misère d'un peuple si souvent martyrisé ; venez écouter un compositeur qui continuait d'écrire une messe fervente et joyeuse sous les bombes à Budapest ; venez vous aussi rendre hommage à cet homme modeste et singulier qui oeuvra toute sa vie à faire connaître et comprendre la musique à chacun ; lui qui affirmait « Tout être est digne de musique ».

Ce programme sera donné en concert le 6 juin 2009 à la Cathédrale de Blois et les 9 et 19 juin à la Basilique Sainte Clotilde à Paris.

http://www.stella-maris.fr/